该美术馆由建筑师Hanns Schönecker设计，建于20世纪60年代，包括了数个展馆体量。两年后，建筑事务所Kuehn Malvezzi凭借着其创新的设计方案，赢得了本项目的竞标。设计团队与艺术家Michael Riedel合作，不仅没有刻意回避该博物馆极具挑战性的政治历史，反而将这段历史作为了设计的出发点。最终的设计方案着眼于博物馆与公共空间的关系，从实际环境(博物馆与城市开放空间和其附近的萨尔河之间的关系)与政治情况(博物馆与客户和使用者的关系)入手，对其扩建提出了新的构想。

　　在bbz Landschaftsarchitekten的辅助下，建筑事务所Kuehn Malvezzi与艺术家Michael Riedel合作，通过建筑与艺术的融合，将室内空间与室外空间、广场空间与建筑立面交织在了一起。设计团队将建筑看作一个雕塑装置、一个记录历史的容器，在建筑立面和广场空间上印上了文字，从而为人们了解建筑和地区提供了一个全新的途经。2015年4月22日，人们就是否要实行Kuehn Malvezzi和Michael Riedel的概念方案进行了讨论。讨论的内容被录了下来，作为备选的文字内容。在转译文字的时候，说话者的名字不会出现，但设计团队会对话语中所出现的所有 “博物馆”一词进行高亮处理。其实，这种方式也是Michael Riedel在创作中常用的一种设计手法，即通过录音和转译的途经来重现事件。

　　新的广场作为一个“文字岛屿”，位于博物馆扩建的雕塑花园中。它参考了由各展馆所建立起的图底关系，并将这种关系反映在了新的地面上。图案在地面上一直延伸，在地面与建筑外墙的相交处向墙面延伸，使得建筑与广场融为了一体。墙面和地面的琢石石板遵循了建筑师Schönecker的原有规划，在图底关系的基础上按照4×4米的网格排列。现场安装完毕后，上文中所提到的文字便会被印在这些面板之上。而部分没有被石板覆盖的建筑外立面则被涂以厚厚的大地色的矿物石膏，从而打造出一个雕塑般的建筑结构。