7月30日下午2点
共合设第31期月末分享会如约而至
地点：共合设
本次分享嘉宾
设计师：黄全
艺术家：马树青
本期月末分享独家赞助商：西班牙德赛斯岩板
协办单位：亚洲艺术中心
黄全Huangquan
集艾设计总监
英国安德玛丁奖设计师
胡润百富最受欢迎华人设计师
如何理解好的设计?
设计师黄全说：
“一栋房子、一个空间，或一个地域都有它独特的气场，要用环境与文化进行对话。我希望还原和激发这种力量。运用东西方文化的冲撞，让细节、材料、形状及灯光等多种因素实现积极互动。达到多样化的同时保持时尚都会的韵味美，好的设计不应该是概念的创新，更不应该是设计师自我的表达。好的设计应该是顺从内心的，只有内心的相似，才能唤醒业主的认同。”
新城玺越销售中心
千年文脉化作沧海游龙，在历史的烟尘中飘然远去，唯有残留的吉光片羽挣脱现实的引力，在过去与当下交辉的瞬间，镌刻下动人一笔。
设计师黄全以个性化的设计手法贯穿始终，传达大气俨然的精神风度，将文化回归作为视角和出发点，自然的质感与艺术的气息在此融为一体。
过厅尽头悬挂一幅抽象山水图，儒学精被拆解成异化的古文字，融入其中，蜿蜒密布的河流象征着齐鲁之地丰沛的文化背景，亦有山水育人的寓意。
入口处，巍峨高耸的仿古木结构将挺拔的气势注入前厅空间，历史的风云际会与古往今来的名流传奇罗列成篇章，手工艺人用娴熟的技法将其绘入金色的朝云，以千山独行的傲然风骨层层席卷着感官与知觉。
攸长的过道内，设计师五行之“木”为构建元素，寓意勃发的生命。木性暖，续然而不薄弱，游走在场域的间隙中，如同建筑的气脉，用自身的力量铸起一个圆融、生动的世界。
光是首屈一指的画师，它叩开深锁的重门，小心翼翼地拂过庄严的格局，在每一寸肌理中皴染和煦与宁静。它照映千年前的情思，又回应着现世的感动。
连续的画面在木色铺陈下传递复古情怀，烘托高旷疏朗的空间廓形。游离的元素与拆解的构件在设计师的精心调度下弥漫着关于艺术的喃喃呓语。
镂空隔扇圈拢出幽静的私享空间，从整体到细部都洋溢着古澹之风。过道处以木雕艺术装置作为空间点缀，看似寻常，内里却大有乾坤，诸天神佛在光影的调动下演绎一出生动的戏剧。
离散化的色彩在精研的美学体系中触发情绪与感知的开关，配合博古架与严选的造型装置，使vip室散发出端恪的气息。
隔却重重朱门的掩映，朝着廊道尽头投去深邃一眼，明与暗在交界处分割着时间的长短。盛饰过后，就连器物都在低声哼唱着灵宫春昼长的乐调。
藤编与木饰面这些雅致的中国元素细细堆叠，传递着古典雅致的生活情怀，关于古老东方的无限遐思永恒地印刻在璀璨长卷的末端。
项目名称：新城玺樾销售中心
项目地点：中国 济南
开 发 商：新城控股
设计面积：1400 ㎡
完工时间：2018年 10月
室内设计：G-ART集艾设计
设计总监：黄 全
北京丰台金茂广场办公
老北京的院落，总会令人联想起成片绵延的青瓦屋檐，它似乎已经成为北京城的文化符号之一。在姜文的电影《邪不压正》中，这片像山一般成群、开阔的屋檐不但被用来承载整个故事的核心，同时也为我们带来了一段切实而生动的北京印象。
三千多年的岁月沉淀、八百余年的建都史，使北京城蕴蓄了厚重久远、恢弘瑰丽的文化力量。大到高堂广厦，小到胡同巷口，无不承载着这座古城独有的人文气质。设计师黄全将京派建筑风格与高端办公设计理念相扣连，打造集复古典雅与至尊前卫于一身的办公空间。
▲设计方案
建筑大师梁思成曾说过，作为一个东方老国的城市，在建筑上，如果完全失掉自己的艺术特性，在文化表现及观瞻方面都是大可痛心的。对此，设计师黄全深以为然，他带立足于对北京传统文化内核的回归，将前卫的办公理念以基因延续的形式展开一次饱蘸地域文萃的升华。
黄全认为，对于空间设计师而言，找寻城市背后的文化并通过设计手法予以诠释，才能使作品保持常新与灵性。在北京这座独特的城，鲜活生动的市井民俗与正统典雅的皇城气韵共存且相互包容，恰成为一个绝佳的设计切入点。
敞开式办公区顶部以透光云纹天花模拟天光乍破的层叠美，营造烟云滚滚而去的意境，将北京醇厚的历史底蕴以别致的手法内嵌至空间元素中，这种既真实又抽象的视觉效果更容易使访客放松心情。工位边配备快捷会议系统，使办公模式可以即时转变为会议沟通模式。
在主功能区之外灵活设置办公座位，不拘泥于建筑框架的约束，将边角空间有效利用，正迎合了北京人随性、不拘小节的处事观念。地面通过打印地毯方式模拟户外广场砖的效果，自然且有连续性。
员工氧舱中以环形圈拢的座位划出非正式谈话区，闲适且具有凝聚力，悬挂式壁炉为空间增添沉浸式洽谈氛围，适合进行头脑风暴。在这个介乎封闭与外向的空间中，自然、建筑与人互相交融，筑就着生活的禅意。
设计师融现代办公理念于地域文化，让办公空间充满了“在四合院中小坐”般亲密的人情味。活动式家具彻底解放坐姿，使员工能够在放松闲适的状态下畅所欲言，进行互动式办公、培训等办公活动。
总裁办公桌连接临时接待台，随时可以切换小型会议模式，场地设施的包容性服务于综合办公理念，极大提升了公事处理效率，赋予空间更丰富、更灵活的功能性。
石凳，小马扎，摇椅……这些承载着老北京市井文化的物什，在设计师黄全多元化办公理念的支撑下找到了全新的演绎方式。
项目名称：北京丰台金茂广场办公样板间
项目地点：中国北京
开 发 商：中国金茂/北京公司/金茂广场
项目面积：618㎡
设计总监：黄全
完工时间：2018年6月
设计机构：G-ART集艾设计
摄影: 隋思聪、刘建波
安岚酒店
自古以来，中国人对寓意高洁的竹抱有深深的眷恋与情怀，并有着七千多年的识竹、用竹历史。继在巴厘岛、马斯喀特、瑞士安德马特成功引入安岚品牌后，GHM在浙江宁海幽静的竹林中，精心建造了第一家开设于中国的安岚酒店，集森林、温泉、滑雪、古镇、海鲜、采摘等于一体，俨然一座天然乐园。
现代亚洲设计与本土风情特色完美结合是安岚品牌从创立至今一贯坚持的理念，对此，设计师黄全予以独到的理解与阐释。整个项目以尊重自然、尊重当地文化为基础，大量使用自然材料以保证建筑空间与周围环境的和谐共存。在酒店风格的塑造上，作为“海派东方”践行者的黄全，通过荟萃宁海当地的人文风情与现代时尚的设计元素，为住客带来前所未有的空间体验。
酒店大堂以抬高、转向和对景等设计手法确保连绵的群山处于主视线范围内，进入内部，高耸的斜坡式屋顶烘托浓郁的度假风情，设计师创造性地选用宁海当地的竹篾作为内部屋顶装饰材料，营造质朴山林意境的同时深度诠释环保、绿色的设计理念。由原木格栅转轴屏风以挺拔的姿态纵向承接空间，中央则借由充满现代感的大型竹制装置吊灯唤醒返璞归真的野趣。
全日制餐厅将产自宁海的质朴山石堆叠垒砌，用一种近乎粗犷的美学形式感知大自然的馈赠。巨大的落地窗是设计师的盛邀，在竹林山景的陪伴下，每一场飨宴都将格外令人沉醉。餐厅公区的隔断装饰是从传统中式花格中演变而来的，抽简的线条充满时尚感与现代气息，而竹编元素则从细微处丰盈宏观设计，装点坐具、摆设的局部。
倘若白天从高空俯瞰，山顶的无边际泳池如同一块镶嵌于翠色中的宝石，闪烁着熠熠的光芒，而当暮色低垂，精心规划的灯光便大显其威，池水摇身一变，成为月牙投映在尘世的曼妙倒影。徜徉其间，便可感受“一汤一世界，一池一人间”的境界。
Spa区域通过走道天花将自然光线引至室内，整个酒店共配备两个室内温泉与两个室外温泉，以格栅板的有机拼接模拟染坊场上的垂布，搭配局部光源的照射，将浓郁的本土风情做了一次充满现代感的简约呈现。
小吃吧则以素雅的色调传达舒适恬淡的假日情致，通过局部着色的手法统领视觉点的游转，带有民族风情的配色成为空间中的点睛之笔。置入传统文房四宝作为装饰点缀，将文人雅意与山水景色完美融合。
雪茄吧正中央悬挂巨幅抽象仕女图，精美的刺绣纹路代表细腻的东方风韵，以之为中心将色彩向四周晕染开，在浓淡的自然过渡间达到古典美学的最佳状态。
傍竹居客房为一层山景别墅。拥有巨大的落地窗，翠林山竹一览无遗，开放式浴室和静谧的阳台都是属于亲密友人的私人空间。为了呼应室外的天然美景，室内大面积铺陈原木材料，以“线”构成简洁清新的氛围，而亮黄色的装点，则让室内升温，营造一派温馨的感受。
项目名称：The CHEDI安岚酒店
项目地址：中国宁海
设计机构：G-ART集艾设计
主案设计：黄全
项目面积：45000㎡
完成时间：2018年12月
摄影：隋思聪、陈彦铭
马树青Mashuqing
中国抽象代表性艺术家
1956年生于天津，1985年毕业于天津工艺美术学校，1989年就读于德国慕尼黑美术学院自由绘画专业，1994年移居法国巴黎普罗旺斯，2003年回到北京于798艺术区建立工作室，2015年任天津美术学院油画系特聘教授。现居北京、巴黎。
马树青的绘画行为造就了一个独立的以色彩和时间构建的二维视觉空间。从八十年代末留学德国开始，马树青便执着于抽象绘画的探索研究。他的绘画体现了自我和精神性渗透于绘画过程的真实还原，呈现出纯粹极简的色彩与视觉感官空间。在画面处理上，马树青将长时间繁复的油彩涂抹、丰富的色彩呈现，都隐藏在了“底层”，在表层则保留了单色调、简明清新的色块。在艺术家看来，这种艺术手法既保留了绘画作为视觉艺术在直觉上带给人视神经的直接触动，也保留了绘画中的不确定成分。而这种不确定的成分正是艺术家一直以来思考的“多于绘画”的问题——绘画技能以外的思考。
2018年6月9日，“叠加与重复-马树青2018作品展”在亚洲艺术中心(北京)开幕。此次展览是亚洲艺术中心(北京)空间改造升级后的首展，推出艺术家马树青2018最新作品，共计二十五件。
从八十年代末留学德国慕尼黑美术学院，到2003年回国于北京798艺术区创建工作室，艺术家马树青始终执着于抽象绘画的探索研究。
在观念绘画与视觉绘画之间，马树青一面思考着关于绘画的观念，一面执着于视觉绘画的呈现方式。在画面上反复涂抹留下的时间痕迹和色彩与色彩重叠之间带来了不同的空间观看经验，通过可视的绘画过程向观者渗透着艺术家生命的真实状态，在深思熟虑接近纯粹极简的色彩之间流露着传统绘画的温暖。
尝试带给我极大的乐趣。
Trials and experiments bring me utmost pleasure.
绘画无法写实，一切都在变动中，包括观者，也包括绘画本身。
Paintings cannot mimic what is real; everything is fluid, so are the audience and the painting itself.
通过作品，我想呈现的是观看。
I wish to present a way of looking through my work.
我要做的只是以不同的方式放一些色彩在这个展览空间中。
I wish only to position various colors within this exhibition space through various methods.
无题 Untitled (局部 Detail)
250x250cm
布面蛋彩 Tempera on Canvas
2018
无题 2018-13 Untitled 2018-13
直径 43cm Diameter 43cm
布面马克笔 Maker on Cotton Belt
2018
无题 2018-13 Untitled 2018-13 (局部 Detail)
无题 Untitled
126x108cm
布面丙烯、综合媒介 Acrylic on Canvas、Mixed Medium
2018
无题 Untitled (局部 Detail)
无题 Untitled
115x85cm
布面丙烯、综合媒介 Acrylic on Canvas、Mixed Medium
2018
无题 Untitled (局部 Detail)
无题-T10 Untitled-T10
48x23cm
木板丙烯、综合媒介 Acrylic on Woodboard、Mixed Medium
2018
无题-T10 Untitled-T10 (局部 Detail)
特 别 鸣 谢
什么是岩板?
岩板是高科技所成就的新型材料：相对传统的建材，岩板是一款全新的材料，是目前21世纪现代科技在建材领域工业化生产所成制出最优秀的材料。耐高温，100%天然环保，可回收利用。
西班牙德赛斯岩板凭借自身优良物理特性及大轻薄特点，产品可在商业领域或家居领域应用在各种内外装饰场合，例如：地面、墙面、台面、外墙面及家具饰面等等。
岩板特性：
1:天然环保健康安全：
天然矿石粉末、无极粘土、二氧化硅及其它无机氧化物，不添加任何化学材料，确保产品天然本质。
2:高硬度：
高达莫氏硬度6.2 级，莫氏硬度参考标准为钻石，将钻石设置为莫氏10级硬度，用同等的力量将钻石在其它产品表现进行刮划，通过刮划划痕来测定产品的硬度。钢铁莫氏硬度在4-5级左右。
3:低吸水率：
吸水率0.02%(万分之二)，几乎不吸水，吸水率近乎于零。
4:超柔性：
在常温下可弯曲(半径5米的圆弧)，可制作曲面外墙、天花板和异形内装特效。
5:耐高温：
岩板经由1280度高温煅烧而成，高温烧灼不变色、不冒烟、不释放有害物质，防火等级达到A1级。
6:耐酸碱等级高：
耐酸碱等级达到高浓度酸碱UHA级，测试标准按照工业酸碱等级测试，可广泛用于实验室等要求严苛的环境。
月末分享会流程
13:30
嘉宾签到
14:00
活动开始
赞助商发言
艺术家马树青分享
设计师黄全分享
40UNDER40中国「北京」设计杰出青年 启动礼
自由交流-合影留念
分享会地点
共合设
(北京市朝阳区新北路甲一号院E座101室)
此次活动只对空间设计师开放
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名额有限 欲报从速
为了表彰室内建筑设计领域具有卓越表现
和专业成就的青年设计师
推动中国设计中坚力量合力成长
彰显中国设计精彩纷呈的征途篇章
共合设作为40UNDER40中国设计杰出青年
北京市运营机构
2019年7月30日全权独家执行
“40UNDER40 中国(北京)设计杰出青年”选拔启动礼
“40 UNDER 40 中国(省区)设计杰出青年”作为“40 UNDER 40 中国设计杰出青年”的省区年度榜 单(简称:“省区榜”)，以省区为单位发布并表彰当地不超过 40 位 40 岁(含)以下的设计界具有杰出 成就的青年领袖，并建立发布会、思想会、专题展览等传播体系，通过全国联动扩大“40 UNDER 40 中国设计杰出青年”的价值及影响力。