每年三月都是香港的艺术狂欢季节，展览琳琅满目如知名的巴塞尔艺术展、艺术中环艺术展、亚洲当代艺术展、酒店艺术展，同期举行的还有海港城“拉阔艺术”展览等精彩展览，各大画廊也卯足干劲，纷纷推出重量级的艺术家个展与群展。

　　作为一线之隔的深圳，这股对艺术的热潮如今也汹涌来袭。作为引领商业艺术潮流的购物中心，深圳海岸城联合WE GALLERY维格列艺术，共同策划了两场商业与艺术的跨界艺术展。通过注入自然、时尚、感官、共融和社交，为海岸城商业空间带来多元艺术的体验。

　　遇见数码

　　科技与艺术的结合

　　艾伦·班福(Allan Banford)，作为英国当代艺术领域最活跃的青年艺术家之一，其创作形式多变，作品包括抽象绘画，装置，音乐以及影像作品。

　　而这次展出的作品，运用了现代集中的人工智能概念和算法技术，将创作背后故事及文字由电脑生成图形，再以艺术家的眼光进行编辑、调色、合成，形成了大众前所未见的艺术作品。在展览《遇见数码 Digital Encounter》中，四个主题展区：“图形宇宙”、“虚拟乌托邦”、“字符诗学”及“数码森林”，直观地将Allan Banford创作灵感通过视觉表现而回应，构建一种新的抽象解释。

　　艾伦·班福说：“作为艺术家，我能强烈地感受到科技对于深圳这座城市的分量和影响，而科技和艺术的结合，可能正是深圳的艺术和别的城市最不同的地方!我希望以“数码绘画”这种在特定的规则内充满了随机性与矛盾性的形式，告诉人们科技也可以是诗意的、哲学性的、充满想象力的，也可以拥有与架上绘画媲美的视觉美感。”

　　正如WE GALLERY维格列艺术创始人郑熙先生所言：“我们生活在一个前所未有的数字化时代。作为人与科技之间的媒介，数字化不仅持续塑造着人与自身、与他人、与世界的互动方式，而且开始越来越多地进入到艺术领域。”

　　本次展览，海岸城联合WE GALLERY维格列艺术，意在邀请深圳观众踏上一场发现之旅，力图从艺术和视觉的角度，以从未感受过的艺术方式，呈现数字化的未来世界。

　　艺术时尚

　　体验式探究

　　作为连续性的展览计划，海岸城和WE GALLERY维格列艺术还将继续呈现曼谷最当红的女艺术家Pomme Chan的展览《艺术与时尚-体验式展》。

　　通过在《综艺》、《数字艺术》、《纽约时报》等杂志的创作呈现，以及与许多知名品牌创作艺术联名系列，Pomme Chan已在其艺术创作生涯中树立了具有强烈辨识度的个人风格。而为奥斯卡电影创作颁奖海报，以及被众多知名品牌竞相邀请成为形象大使，都是Pomme Chan在艺术界中火热状态的最好验证。此外，她为曼谷市中心的街头创作，将自己的艺术风格，完美地融入到城市之中，作品也已然成为网红打卡点。

　　而此次在海岸城即将展出的作品，是Pomme Chan对艺术与时尚之间关系的深入探索，是她对于过往艺术与潮牌的结合理念的一次输出。本次体验式展览分为“艺术与时尚”、“标志性创作”、“艺术家的世界”三个主题展区，将为艺术爱好者带来新颖的艺术时尚体验。

　　艺术海岸

　　多元的商业空间体验

　　在商业中不断探索的过程中，艺术与商业的跨界已是趋势，这是对于公共空间与艺术展现模式的持续性探究。海岸城作为商业引领者，也逐步将艺术带入到商业之中，让顾客能在商业空间中得到多层次的体验。去年，海岸城联手“雅昌·流动美术馆”，推出《自我意识的觉醒-欧洲现代艺术画展》，在打造出现代艺术空间的同时，给顾客带来更包容的艺术体验平台。

　　通过两场商业与艺术的跨界艺术展，海岸城联合本次展览的助推者WE GALLERY维格列艺术，一家植根于深圳致力于当代艺术的推广及东西方文化的交流的画廊，更是将艺术氛围在商业空间中进行升华，以最具创造力的方式，为各位呈现艺术的多重魅力。商业与艺术从来都不是平行的关系，海岸城将持续挖掘艺术中的商业灵感，不断对艺术文化进行推广与结合，通过艺术的新颖角度，重新让大家对于商业有着新的定义。

　　海岸城策划推广部总监 蹇波先生(左一)、泰国艺术家Pomme Chan(左二)、

英国艺术家Allan Banford(右二)、WE GALLERY维格列艺术创始人郑熙先生(右一)